Keith Emerson komt naar Nederland !!

ik ben daar ernstig aanwezig!!
ik hoop dat hij deze show ook weer gaat opvoeren

Als het muzikaal geen hol meer opschiet dan kun je altijd nog je instrumenten slopen en dat is precies het probleem met Emerson.
Al kreeg ik de kaarten gratis deze barbaar laat ik met genoegen links liggen.
 
deze show deed hij in 69 al...
en dit is toevallig wel 1 van de grootmeesters.
at laat hij ook wel weer horen op zijn nieuwe album..
hoewel ik niet echt vies ben van 1, 2, 3, 4, muziek veegt hij genadeloos de vloer aan met alles wat ooit op dance gebied geproduceerd is
 
Als het muzikaal geen hol meer opschiet dan kun je altijd nog je instrumenten slopen en dat is precies het probleem met Emerson.
Al kreeg ik de kaarten gratis deze barbaar laat ik met genoegen links liggen.

Da's natuurlijk klets... Zo'n Hammond is als een tank, dus een beetje mee wiebelen kan gaan kwaad, en dat mes erin - volgens mij heeft-ie 'm daar echt niet mee gesloopt. Of denk jij dat-ie elke avond een andere Hammond had?

Toevallig las ik laatst een anecdote over The Who:
1965: The Who was voor het eerst in de States en stonden tussen allerlei grootheden geprogrammeerd maar ergens onderaan op het affiche. Ze mochten maar 8 minuten spelen. Maar dat wel 5 keer op een dag, 9 avonden lang. Tijdens die 45 optredens moest wel een deel van het instrumentarium aan gort worden geslagen, dat hoorde bij hun act.

Vijfenveertig gitaren kon de band natuurlijk niet betalen, dat ze de schade tot vijf gitaren beperkt wisten te houden kwam volgens Ochs omdat na iedere show de scherven bij elkaar werden gezocht en de gitaar weer opnieuw in elkaar werd gezet.
(Ochs is een fotograaf die deze anecdote vertelde; zie hier op het Volkskrantblog van Gijsbert Kamer)

Zoiets relativeert die stoere podiumacts toch wel. :)
 
En weer drie kaartjes weg - geïnteresseerden moeten onderhand gaan opschieten! ;)

Er stond trouwens ergens een mooi verhaal over dat Moogsystem: hoe het stond weg te rotten in een vochtig schuurtje, maar gered is door een roadie die het vervolgens volledig gereviseerd heeft, en hoe er nog bijna dagelijks werk aan is om het in optima forma te houden. Maar dat was in één of ander boek; kan het online niet gevonden krijgen...
 
En weer drie kaartjes weg - geïnteresseerden moeten onderhand gaan opschieten! ;)

Er stond trouwens ergens een mooi verhaal over dat Moogsystem: hoe het stond weg te rotten in een vochtig schuurtje, maar gered is door een roadie die het vervolgens volledig gereviseerd heeft, en hoe er nog bijna dagelijks werk aan is om het in optima forma te houden. Maar dat was in één of ander boek; kan het online niet gevonden krijgen...


Ja dat verhaal komt me ook bekend voor... staat volgens mij hierin:
http://www.hup.harvard.edu/catalog/PINANA.html
 
Laatst gewijzigd:
deze show deed hij in 69 al...
en dit is toevallig wel 1 van de grootmeesters.
at laat hij ook wel weer horen op zijn nieuwe album..
hoewel ik niet echt vies ben van 1, 2, 3, 4, muziek veegt hij genadeloos de vloer aan met alles wat ooit op dance gebied geproduceerd is

Ik zou Keith Emerson eerder een legendarische pionier en groot-synthbezitter noemen dan een grootmeester qua spel.
Alle respect voor wat hij betekent binnen de synthesizergeschiedenis i.s.m. Emerson, Lake and Palmer maar qua spel behoort hij in mijn beleving toch al lang niet meer tot de grootmeesters. Wereldwijd zijn er inmiddels honderden, zoniet duizenden toetsenisten die hem het strond voor de ogen spelen.
Ik respecteer Emerson wel als voorbeeld voor veel toetsenisten.
 
Ja, hm - dat soort vergelijkingen kan ik nooit zoveel mee. Ik bedoel, er zijn vast ongelofelijk veel toetsenisten die technisch beter zijn dan Emerson - maar ja, hoezeer ben jij onder de indruk van toetsenisten van coverbands? Het is een kwestie van prioriteiten bepalen natuurlijk, en dat is iets persoonlijks; maar wat mij betreft: ik vind creativiteit minstens zo belangrijk als techniek. Zo redenerend vind ik Rick Wakeman niet zo interessant (zijn solowerk mist echt alle diepgang), en ken ik geen betere toetsenisten dan Tony Banks and Keith Emerson. Maar ja, ik las in de reacties onder een youtubefilmpje alweer wat opmerkingen over de genialiteit van Jordan Rudess. Persoonlijk vind ik zijn werk echter een vorm van totaal a-creative notendiarree - dus ik neem aan dat dit een discussie zonder eind zou worden. :P

Overigens vind ik pianospel in klassieke muziek en jazz iets anders: bij pop/rock worden toetsenisten geacht het origineel na te spelen, waarbij er een duidelijk voorbeeld is van hoe het hoort (het album plus liveplaten). Bij klassiek en jazz draait het daarentegen om eigen interpretatie van en/of creativiteit t.a.v. bestaande composities. Behalve waar het componerende toetsenisten betreft is dat dus appelen met peren vergelijken, vind ik.
 
Ik snap jouw redenering Cheimoon. Ik deel ook je mening m.b.t. Jordan Rudess grotendeels. Snelle arpegio´s zijn veelal een kwestie van studeren, studeren en nog eens studeren en dan vooral op vingervlugheid. Het klinkt heel erg stoer als er snel gespeeld wordt maar uit het 'less is more' principe komt vaak veel meer diepgang. Het gaat niet om het aantal noten maar om de juiste noten. 'One note Sama van Jobim' is immers ook wereldwijd bekend.
Speelt Keith Emerson nog wel eens 'Fanfare for the common man' tijdens zijn hedendaagse concerten?
 
deze show deed hij in 69 al...
en dit is toevallig wel 1 van de grootmeesters.

mwoa... Het predikaat grootmeester moet je verdienen en vasthouden. Dat verdien je
niet door instrumenten op bruute wijze te verkrachten.
Het slopen van zijn eigen tussenschotje was em kennelijk niet genoeg.
 
Laatst gewijzigd:
Helaas helaas helaas, Emerson heeft weer teveel last van zijn hand om te kunnen optreden. Dit is het persbericht (van 6 mei):

Dear Friends,

It is with much regret that I have to announce that due to past right hand injuries the resulting nerve damage and dystonic factor has made it unable for me to play the keyboards to the high standard I have always set myself and have to cancel my forthcoming Keith Emerson Band featuring Marc Bonilla USA and European tours.

I am also going to have to cancel the proposed Emerson, Lake and Palmer tour which we were going to do at the end of this year.

I will of course continue with my physical/chiropractic/acupuncture therapy etc. in the hope that this will eventually get me back on form.

This is absolutely devastating to me as music will always be my main key to communicating with a world-wide audience. I know how much my fans and fellow band members were looking forward to these shows and it saddens me greatly to have to come to this decision and make this announcement.

Thank you for your understanding.

Keith Emerson
Bron: http://www.keithemerson.com/TourInfo/2009/2009UsaEuropeTourCancel.html


BUMMER!!! Hopen dat het toch nog verbetert en hij later terugkomt - maar als ik het zo lees, dan heb ik daar niet enorm veel vertrouwen in... :erm:
 
mwoa... Het predikaat grootmeester moet je verdienen en vasthouden. Dat verdien je
niet door instrumenten op bruute wijze te verkrachten.
Het slopen van zijn eigen tussenschotje was em kennelijk niet genoeg.

Predicaat grootmeester vasthouden? Hoe lang dan? Dus iedereen die dertig jaar geleden ergens enorm goed in was, maar intussen vanwege ouderdom of blessures (zie Emerson) niet meer, is dus een prutser? Pélé, Cruijff, Beckenbauer, Maradona - stelt allemaal niets meer voor? Onzin natuurlijk.

En wat betreft instrumenten verkrachten: dat heet show. Maakt het een stuk leuker om naar een optreden te kijken dan wanneer een stel sociopathen naar hun instrumenten staat te staren. En bij mijn weten is Emersons Hammond nooit total-loss geraakt, en wordt eventuele schade netjes gerepareerd. Ook geen decadent sloperijen dus.

Sorry, maar ik vind je post inhoudelijk weinig sterk...
 
Persoonlijk vind ik zijn werk echter een vorm van totaal a-creative notendiarree - dus ik neem aan dat dit een discussie zonder eind zou worden. :P

Overigens vind ik pianospel in klassieke muziek en jazz iets anders: bij pop/rock worden toetsenisten geacht het origineel na te spelen, waarbij er een duidelijk voorbeeld is van hoe het hoort (het album plus liveplaten). Bij klassiek en jazz draait het daarentegen om eigen interpretatie van en/of creativiteit t.a.v. bestaande composities. Behalve waar het componerende toetsenisten betreft is dat dus appelen met peren vergelijken, vind ik.

Er zijn veel beroeps toetsenisten/pianisten die het daar niet mee eens zijn, maar we zullen maar niet in die discussie stappen en het allemaal maar afdoen als onwetendheid en recht op een eigen mening.

Creativiteit zit m niet alleen maar in aarden, contact zoeken met jezelf, ogen sluiten, zoemend geluit maken en de noten spelen die door je lichaam ge-uit moeten worden vriend. Kan m zitten op spel vlak (van oppervlakkige tot hele diepe dingen), kan m zitten in techniek (oplossingen zoeken), beheersing van je instrumenten (waar sommige een heel rig nodig hebben met synths om alle geluiden te spelen en dan nog de plank mis te slaan kan je ook gaan programmeren en bijvoorbeeld heel goed worden in het beheersen van velocity-switches, programchanges, key-zones enz...)
Ook moet er verschil gemaakt worden tussen toetsenisten en pianisten. Het een is niet per definitie gelijk aan het andere, sommige kunnen echt maar 1 rol vervullen.

En je opvatting over het verschil tussen pop/rockmuziek en klassiek/jazz doet me beseffen dat het tevergeefs is om zinnige dingen te gaan zeggen aangezien ik hier te maken hebt met iemand die in essentie muziek niet snapt, wat niet erg is...alleen wel erg jammer. Heel erg kort door de bocht, oogkleppen op, beperkt en totaal niet op de hoogte van wat het inhoudt om echt aan het werk te zijn als beroeps of professioneel muzikant en op niveau te spelen, los van stijl of type muziek! Jammer dat je je eigen ontwikkeling daarmee beperkt, en je ook maar tot bepaalde hoogtes en dieptes zal kunnen gaan...en je dan moet beperken tot erover lullen.
 
Back
Top